Nos meus tempos de designer amador (agora sou um redator mediano - humildade, minha gente - e me contento com isso), eu cheguei a fazer uns cartazes com estilo do Saul Bass. Sem orçamento pra fotos ou habilidade para ilustrações minimamente decentes, era mais fácil trabalhar com vetores.
Mas pra não avacalhar totalmente, é sempre bom encontrar referências de pessoas que já refletiram o bastante para te impedir de fazer besteira. Saul Bass é uma ótima referência de design autoral, divertido e, na sua época, inovador. Aqui vai um exemplo.
Então, onde quero chegar? Estava pelo twitter (o meu é esse: @hojeeuvi) e @odeio twittou uma imagem ótima que faz referência a um persongem de Lost. Quem conhece vai entender. =)
Eu sei que às vezes posso encher o saco falando tanto nisso, mas um dos assuntos que mais me chamam a atenção é a inspiração. Principalmente, pelo efeito que ela tem sobre mim. Quando enxergo algo inspirador, sinto-me incentivado a ser alguém melhor, além, é claro, de me sentir bem pelo prazer de presenciar algo que muda a minha vida positivamente.
Pode ser um filme bacana, uma linda música ou uma partida de tênis bem jogada. Tanto faz, contanto que acrescente algo a minha vida. A internet tem sido pródiga em oferecer informação para esse tipo de experiências. Ainda mais com essa última novidade:
O Spezify é uma ferramenta de inspiração na internet. Vai além da ferramenta de busca e procura referências em diversas partes da internet. Funciona direitinho. Vale a pena dar uma passada lá quando estiver sem idéias ou a procura de algo novo.
Pois é.Eu podia esta matando, roubando, nadando, boiando... mas não!Eu estou aqui, pedindo seu poderoso voto!
Alem de fazer ilustrações e frustrações em Post-It, eu tive ( tenho, voltei, voltamos ) uma bandinha de Rock(pop) e estamos participando do concurso Escucha Universia que vai contemplar os vencedores com premios e um Show com varias bandas locais na Esplanada Sabe Deus quando...
"Uma boa história prende a gente do início ao fim." Essa é uma das mais faladas frases que definem a qualidade de uma história.
Não gosto muito dessa definição, mas ela se aplica bem ao senso comum, o que, de alguma forma torta, passa bem a mensagem. Ou seja, quando alguém fala essa expressão, quem ouve sabe bem do que o cidadão está falando.
Eu acho que há muitos tipos de boas histórias, inclusive aquelas que não prendem a atenção do início ao fim. De qualquer forma, aqui vai uma boa história, independentemente da definição.
"Art & Copy", dirigido por Doug Pray, é um filme que fala sobre publicidade e inspiração. Ele entrevistou alguns grandes criativos norte-americanos, responsáveis por trabalhos como: "Just Do It", "I Love NY", "Got Milk", "Think Different", para falarem sobre criatividade e o impacto da propaganda na nossa cultura.
Infelizmente, não há previsão para a estreia no Brasil.
Esse fim de semana eu assisti a um filme muito curioso. Chama-se "Vocês, os Vivos" (Du Levande). O nome do diretor é Roy Andersson e a produção é conjunta dos seguintes países Suécia/França/Alemanha/Dinamarca/Noruega. É um filme de 2007, mas só chegou a Porto Alegre esse ano.
O filme é todo formado por quadros (esquetes) com câmera parada. Lembro de apenas um movimento de câmera, em um dos quadros.
Achei a estética muito interessante. Os diretores de arte podem gostar. Acho que é uma ótima referência, inusitada e enriquecedora. Abaixo, um dos quadros, em que uma das personagens conta seu sonho, que é encenado logo a seguir.
Esse prédio aí em cima, o Nakagin Capsule Tower, foi terminado na década de 70, em Tóquio. Vai ser destruído daqui a pouco (caso as "ameaças" se confirmem) e o pessoal da arquitetura está chiando. Seu criador, Kisho Kurokawa, explica no vídeo lá embaixo no que pensou para criar um edifício tão incomum. Reciclagem, sustentabilidade e durabilidade. Tá tudo lá.
Eu fiquei muito impressionado com o projeto. No entanto, não sei se sinto que a demolição do prédio é uma perda irreparável. Não dá pra colocar num museu, o pessoal que gerencia a empresa mantenedora do prédio quer derrubar. É a vida. Só que o arquiteto japona camarada criou um estrutura difícil (e custosa financeiramente) de derrubar. No fim, a grana é que vai decidir.
Agora, confesso que não sei se conseguiria morar dentro de um desses...
No décimo sexto episódio (no wikipedia americano diz-se que é o décimo oitavo) da sétima temporada de Os Simpsons, O Dia em que a Violência Morreu, o mendigo ao lado - Chester J. Lampwick - processa os produtores do desenho Comichão & Coçadinha.
Ele alega que muito tempo atrás, criou os personagens que fazem tanto sucesso, sem que ele, criador possa colher os frutos gloriosos de sua grande idéia. Roger Meyers Jr. (foto abaixo), responsável pela empresa que produz o desenho, ao ser encostado na parede e já sem provas, desiste de lutar e pergunta ao juiz, já sem forças:
- Se nós não copiarmos as idéias de onde elas virão?
Essa pergunta pode parecer boba, mas tem lá sua razão de existir. De onde tirar idéias (e principalmente, boas idéias) é uma das questões mais básicas para o crescimento de uma empresa. Provavelmente, não existe e nunca existirá uma fórmula para conseguir tal feito.
Mas eu acredito que ao menos um cenário propício ao surgimento dessas idéias possa ser construído. É algo que toda a empresa precisa entender e alimentar constantemente. Uma cultura empresarial saudável rende naturalmente um ambiente aberto a novas e empolgantes idéias. De que cultura estou falando? De qualquer uma que preze pelo desenvolvimento da empresa de maneira inteligente. Consigo pensar na que estamos desenvolvendo na Plá, mas existem infinitas outras formas de fazê-lo.
Idéias existem em todo canto, mas precisam de espaço. Tem até um tumblr que trata só de idéias que os donos do site resolveram ter e "dão" de graça pra quem quiser. Tem coisas bem legais lá - do tipo que a gente pensa quando está assistindo a um filme ou no trânsito, mas não tem como anotar. Vale a pena dar uma passada lá.
Para não dizerem que nunca passei por essas veredas, taí um clipe da música "On the Motorway" do Metronomy que achei simples e bem interessante. É um vídeo não oficial. Tudo feito por fãs. Mas bem que podia ser o novo VT da Pepe, diz aí. Mais uma prova de que com pouca grana, mas muita criatividade é possível fazer coisas bacanas.
O Laerte é um cara especial. Ler suas tirinhas é poder aproveitar uma perspectiva diferente de vida, mas que, curiosamente, é muito familiar. Eu acho muito curioso como isso acontece, pelo menos comigo.
É de uma familiaridade estranha, mas de uma novidade reveladora. Enquanto leio, não consigo deixar de pensar que já havia me questinado sobre alguns de seus temas. Mas nunca tinha pensado sob aquela perspectiva.
Ter contato com quem pensa na vida costuma ser bem divertido. Principalmente, quando o que a pessoa pensa é diferente do que você pensa.
Oi, meu nome é Rodrigo Borges e eu tenho um bigode.
Essas informações são bem banais para quem não me conhece e, provavelmente, 4/5 das pessoas que leriam esse post já foram embora. Mas vou compensar para os 1/5 que ficaram.
O bigode é um assunto controverso. Primeiro, esteticamente. Teve seu passado glorioso. Obscureceu-se em personagens caricatos de filmes, seriados americanos e produções pornográficas. Mas parece que agora está voltando à moda.
Segundo, concentualmente. Meu irmão odeia bigodes. Ele acredita que é algo que deixa o homem mais ridículo. De alguma forma, concordo, é preciso ter um pouco de senso de humor para ter um bigode. Digo isso com certa propriedade.
Você pode estar se questionando sobre o porquê deste maluco (eu) falar do próprio bigode. Faz sentido. É simples: eu gosto de mudar. Fazia anos que eu estava de barba. E antes desses anos, fazia anos que eu raspava a barba semanalmente.
Quando eu mudei da primeira vez, um monte de gente reagiu. Antes de ficar chateado, comecei a pensar nas razões de cada um. E, por mais que as abordagens fossem diferentes, os argumentos se pareciam: "antes era melhor". Isso foi muito representativo pra mim e me mostrou claramente o receio que as pessoas têm da mudança. Conforto - como eu já tinha falado no post anterior - parece ser o mote da humanidade, quando, na verdade, a mudança que é.
Entretanto, nós costumamos enxergar a mudança com olhos confortáveis. Não é a toa que todo mundo se acostumou com minha barba uns 2 meses depois de eu ter mudado. Por isso, eu sugiro que, se você achar que precisa, mude. As pessoas vão se acostumar naturalmente às suas mudanças. Porque é isso que a gente faz pra viver: a gente se acostuma.
Em relação ao meu bigode, bem, vamos ver quanto tempo ele dura. Tenho diversos incentivos (e questionamentos) pela frente. Mas, pelo menos, mudar tem sido uma sensação ótima.
Começo esse post com o travesseiro mais genial de todos os tempos. Mas a loucura de que prometi falar no título não se refere a ele.
Refere-se sim a um hábito que vem se tornando costume lá longe, no Japão. Tem gente se apaixonando por almofadas por lá. Pois é, muito estranho, mas é só ler a matéria. A moda lá é andar com grandes travesseiros pra lá e pra cá. E não precisa ser um legal (ou "japoneses") como esses aqui:
A história do japonês parece refletir a forma como o povo do país tem (ou não tem) se relacionado. Homens de um lado, mulheres de outro. Parecem crianças pra mim, na pior acepção do termo. A busca por conforto é um ponto a ser destacado também. Mas acho que viver tem muito dessa busca, portanto, não poderia ser diferente.
E essa procura por conforto acaba tornando a vida das pessoas bastante frágil. Ninguém quer sofrer em busca de algo melhor. Tá tudo bem com o que se tem. Um pensamento que acredito se refletir muito na repressão e na falta de liberdade, que a cultura japonesa (mas não só ela) costuma cultivar.
É um assunto muito delicado, mas que vale a pena ser debatido. Educação se confunde muitas vezes com repressão. E todo mundo sai perdendo. A maneira como orientamos as vidas dos outros, tornando-as muitas vezes desconfortáveis, acaba nos distanciando.
Um travesseiro não ri de você, não espera nada em troca. E pode até não te abraçar, mas não recusa um abraço. É possível competir com um pedaço inanimado recheado de fofura?
O conceito que "literalmente" alia a uma situação ou frase já foi tão banalizado que acabou virando metáfora sobre a metáfora.
Quem nunca ouviu algo parecido como: "a casa virou de cabeça pra baixo, literalmente", sem nenhum furacão de verdade ter passado perto dela e a residência constinuar ali de pé?
Literalmente costumava retirar o caráter metafórico de uma expressão. Sendo assim, no caso anterior, a casa estaria de verdade, realmente, de cabeça pra baixo.
Jornalistas são especialista nisso. Principalmente, quando estão "insitucionalmente descontraídos". Se você já assistiu ao Jornal Hoje, sabe o que quero dizer.
Mas tem um pessoal que resolveu levar o "literalmente" para clipes antigos de uma forma muito engraçada. Eles brincam com uma estética visual e conceitual que se iniciou nos anos 80, pegam clipes malucos ou muito representativos e mudam as letras das canções, narrando o que aparece na tela.
Esse costume não é muito novo, mas já que tem muita gente que pode não ter visto, vale a pena colocar aqui. Essa é Total Eclipse of the Heart, um clássico.
Pra quem tem vontade de estudar em uma das maiores e melhores escolas de marketing do Brasil, vale a dica de aproveitar os Cursos de Férias da ESPM de São Paulo. Além de ouvir grandes profissionais pode-se expandir o network e nas horas vagas curtir os agitos da cidade. São muitas opções, de níveis mais básicos até níveis mais avançados. Os cursos geralmente têm duração curta que varia de dois dias a uma semana ou um pouco mais. Acontecem sempre nos períodos das férias de inverno e também de verão. Posso falar por experiência própria que vale a pena. Fiz um curso de Atendimento Publicitário com o experiente professor Roberto Corrêa, vale também dar uma olhada em seus livros, como "O Atendimento na Agência de Comunicação" e "Planejamento de Propaganda" entre outros. A estrutura da escola é fantástica, as salas, o material disponibilizado e inclusive os lanches nos intervalos são uma delícia. Quem tiver férias vencidas e disposição, eu recomendo se programar para as férias de verão, pois essa temporada de cursos já esta chegando ao fim.
Apesar do final rolar 1 minuto mais q a música e de não ter áudio (?) , a Banda Coldplay também aposta na sequência de Stop Motion em plano aberto. Achei mais interessante que os copiados Her Morning Elegance do Oren Lavie e muito parecido com o stop motion de Graffit do BLU - que é mais bizarro.